中华艺文基金会“著名艺术家展览”资助项目
刘巨德、钟蜀珩、戴士和三展亮相中国美术馆

  10月20日,在全国人民喜迎党的十九大会议胜利召开的日子里,由中华艺文基金会资助,中国美术馆主办的“混沌的光亮——刘巨德艺术作品展”“寻归自然——钟蜀珩绘画作品展”“画我所要——戴士和2017油画写意展”三个展览隆重开幕。


展览开幕式现场


  清华大学原党委书记贺美英、清华大学原副校长谢维和,中国轻工业联合部名誉会长陈士能,中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席吴为山,中央美术学院院长、中国美术家协会副主席范迪安,中国美术家协会分党组书记、驻会副主席、秘书长徐里,中国美术馆党委书记张士军,原中央工艺美术学院院长常沙娜,中国油画学会名誉主席詹建俊,美国哈佛大学教授、美国艺术与科学院院士、中国科学院外籍院士丘成桐、清华大学美术学院院长鲁晓波,鲁迅美术学院院长李象群等嘉宾,以及画展的作者清华大学美术学院教授、著名艺术家刘巨德,清华大学美术学院教授、艺术家钟蜀珩,中央美术学院教授、著名艺术家戴士和出席了开幕式。钟涵、闻立鹏、潘世勋、马常利、苏高礼、王明旨、李当岐、汪晖、肖杰、何红建、奚静之、李化吉、赵友萍、庞涛、袁运生、陶咏白、水天中、张祖英、王琨、广军、孙景波、李文儒、杨力舟、王迎春、何韵兰、李宝林、杜大恺、尚扬、殷会利、王怀庆、姜宝林、袁运甫、曹新林、黄国强、余炳楠、邱承德、王钰林、刘秉江、田黎明、张晓凌、杨飞云、田忠利、冯秋子、丁密金、蔡劲松、刘进安、马书林、刘绍荟、姚钟华、尚刚、张敢、马赛、邹欣、吴琼、郑艺、杨冬江、吴晞、赵萌、魏小明、董书兵、庞绮、郑工、林学明、张郎郎、郎森、罗真如、冯梅、张国藩、潘吴华、孙恩碧霞、姜沛然、李秀实、丁慈康、杨尧、李大均、李骏、李翔、陈岸芳、丁芳、曹星原、王克举、闫平等嘉宾,以及媒体的朋友、各界的亲朋好友五百余人共同出席了开幕式。开幕式由中国美术馆副馆长安远远主持。

  吴为山馆长代表中国美术馆欢迎各界嘉宾的到来,特别向清华大学美术学院,中央美术学院,以及中华艺文基金会的大力支持表示崇高的敬意,并感谢三位画家用艺术的光辉照亮我们的人生。吴为山馆长表示中国美术馆学术邀请展就是要强调学术,学术要有创新,创新是要建立在传统的基础之上。被邀请的艺术家都是德艺双馨的艺术家,没有德就没有崇高的艺。他们在当代的艺术创作当中,在今天的美术教学当中,均具有独特的面貌和独特的风格。中国美术馆学术邀请展就是要把那些默默耕耘,坐得下冷板凳,潜得下心的德艺双馨的艺术家的作品,在中国美术馆这个艺术的殿堂得以展示,美术史将会铭记这件重要的事情。

  谢维和先生代表清华大学向三位艺术家的展览开幕表示崇高的敬意和祝贺,同时也对中国美术馆以及吴为山馆长成功策划了本次学术邀请系列展表示感谢。谢维和校长叙述了与刘先生、钟先生交往的点滴,并为他们所怀感恩之心与赤子之心所感动。他说,时势造英雄,我们今天所处这样一个伟大时代,习主席在描绘中国未来发展的时候,在原来富强、民主、文明、和谐这四个词后面,还加了“美丽”两个字,所以我们深感国家的发展对艺术有着巨大需求。相信各位艺术家将大有作为,相信未来在中国美术馆以及在更多的美术馆中可以看到你们的作品。

  范迪安院长代表中央美术学院向三位艺术家作品展开幕表示祝贺,也感谢中国美术馆在金秋十月党的十九大胜利召开的日子里,举办这样的学术邀请展。范迪安院长介绍了三位艺术家的师承关系与艺术渊源,并表示今天的中国美术必须遵循民族优秀的文化传统,特别是20世纪以来中国美术发展中形成的文化理想和坚定的毅力,体现新时代赋予我们的文化使命。范迪安院长继而介绍道:“这三位艺术家都坚持信守中国自己的文化立场,有选择地吸收外来艺术,坚持走学术的正道,而且长期自觉地感怀时代、感怀社会、面向生活、走进自然,他们的作品尽管主题不同,面貌不同,但是都画出了中国社会的发展进步,时代的沧桑巨变,特别是我们这个民族在改革开放时代所具有的精气神。”

  丘成桐院士强调人文修养对科技进步有巨大的帮助,并表达了他看到刘巨德先生作品时的感动。他说,数学是自然科学的一种语言,它描述自然界的规律,因此也要了解自然界的美。我们构造想象的规律的时候,往往好像画家一样,要有一个大的构图,在构图里面很小心地找它的规律,中间的过程与画家是很相近的。数学家其实也是带着感情做学问的,我们的取舍跟感情有密切的关系,在这方面受到艺术家的影响很大。所以,我今天看到刘巨德先生画的时候很感动,也很高兴看到清华大学现在很重视艺术的发展。

  刘巨德先生向到场嘉宾以及中国美术馆、清华大学、中国美术家协会、中华艺文基金会表示衷心的感谢。他在现场回忆了自己艺术的成长之路,并感慨这样一场展览理应是向恩师和艺术界汇报,可惜自己的恩师庞薰琹先生、吴冠中先生、张仃先生都已经不能来到现场,他们生前都曾经给予自己莫大的帮助,是带领自己走向艺术之路的恩师,如今在70岁之际,举办这样一场展览,向艺术界及恩师汇报。他说:“我非常爱我的老师,爱我的母校,爱我的家乡,爱中国文化的博大精深,爱中国的先哲们在很早的时候就对人类命运的终极关怀。我今天之所以能够站在这里,能够被中国美术馆作为学术系列展来邀请,完全是我的老师和母校,以及文化所给予。”

  钟蜀珩先生用“恩情似海”四个字概括了此时的心情,她说,今天大家能聚在一起,给予我们这么多的热情的帮助,其实都是为了一个目标,就是大家对艺术充满了热爱,大家都渴望祖国文化艺术的繁荣。所以,我觉得特别幸运,我最最感谢的就是我们伟大的祖国,还有我们的祖先创造的伟大文化。在这里还要特别感谢吴为山馆长,他作为一位美术馆馆长,用他的激情,他的责任心,策划了这样一个富有创意的系列展览。我们的展览只是开篇的小序曲,真正了不起的中国美术的繁荣序幕刚刚拉开。

  戴士和先生向范迪安院长和吴为山馆长表示了深深的感谢。他介绍,展览主题“画我所要”是多年前,范迪安院长还在担任中国美术馆馆长时为他的绘画所取的标题,而本次展览的成功举办是源于吴为山馆长出于对艺术事业的责任感与时代担当,特邀值得关注的艺术家来中国美术馆做展览。他说:“中国美术馆两任馆长请我做展览,我非常感谢。”同时,他也感谢了曾与他一同写生的师长、朋友,他说:“我从你们身上学到了很多东西,也感受到了艺术最根本的东西。愿我们每一个艺术家,每一个热爱艺术的人,都把自己生命体验中最真实、朴素的东西投射到画面里面去。我愿意与你们一起体验艺术创作这个美好幸福的过程。”

  此次“著名艺术家展览”,由中国美术馆组织提名,旨在展示那些走在学术前沿、有创新、有探索、有成就的当代中国艺术家的创作成果,以倡新风。今年进入此系列展的艺术家共有六位,除此次的刘巨德、钟蜀珩、戴士和三位先生外,还有闫平、王克举、陆庆龙三位艺术家。他们的创作均呈现出鲜明的学术指向和强烈的个性特征,都是在三个维度上展开和推进的:历史研究的深度、社会生活的广度、鲜明的艺术语言风格。